El canto es de todos

No conozco a nadie que no desee cantar.Sí que no se animan, por miedo a desafinar o "tener mala voz", pero seguramente está el deseo como parte de una pertenencia.El canto, para mi, es inherente al ser humano.Cuando alguien viene y pregunta: ¿podré cantar? la respuesta es siempre sí. Esto no quiere decir que todos puedan ser cantantes...pero si encontrarse con el instrumento y desarrollar una melodía con un texto, permitiendo habitar emocionalmente la acción.Esto es cantar y cada uno podrá desarrollarlo según su naturaleza y sus posibilidades. La voz puede ser además un catalizador físico y anímico ya que pone en movimiento la buena respiración y la compañía. Nadie debería privarse de encontrar su voz y cantar como parte de algo que le pertenece.

Cantar y vencer la soledad

Cuando cantamos abrimos,quebramos la soledad...y el que nos escucha ya no está solo... Es entre los cuerpos,el desprendimiento de la voz,el llegar a otros ,el escuchar sosiega y despierta. El cuerpo se oxigena cuando emite y ese oxígeno se comparte,se funde en los otros.

Una lezione /questo anno

Una allieva scrive del materiale registrato durante la lezione ...Prendendo le parole per capire con gli immaggini create per lei il percorso per lo sviluppo della sua voce. "Si può cantare senza fare sforzo, si può salire con la voce senza fare sforzo, si può toccare gli altri con la propria voce, senza fare sforzo. La mandibola deve essere sempre disponibile a scendere, ad abbassarsi, ad essere morbida per dare la disponibilità, la possibilità alla lingua di mettersi piatta, di appoggiarsi sui denti inferiori. Questo rende il palato morbido e dà la possibilitù al suono di accedere direttamente alla maschera, dando spazio al suono. Sbadigliare è un buon esercizio, è il segnale che la gola è aperta e il suono può passare facilmente verso l’alto, attraverso il palato morbido. Questo è lo spazio per far riposare la voce. Così la maschera vibra e questo è il principio della libertà di cantare con facilità, senza sforzo. L’inizio di ogni nota va pensato nella maschera, cioè nella fronte, il suono non lo si emette verso l’esterno, perché il suono è già all’esterno, lo si va a prendere e lo si canta. Il petto deve essere aperto e rilassato per permettere al suono di andare verso l’alto. Se il petto si chiude il suono non sale. La paura di affrontare una nota più alta può chiudere il petto e imprimere sforzo nel canto. La nota non deve esplodere, ma deve essere accolta con tenerezza e dolcezza. Per cantare le note alte basta un filo di aria verso l’alto. Il canto può mostrare la bellezza dell’anima. Nelle note gravi il respiro va appoggiato nella parte posteriore del costato e va emesso con leggerezza, senza sforzo, per permettere alla voce di brillare. Le note alte si possono fare con facilità se il suono viene prodotto nello spazio fuori di sé e non prodotto dentro di sé. Un trucco consiste nel fare un suono “finto”, come la vocina di una bambina, come un gioco, in modo che non c’è sforzo, non c’è gravità. La vocina “finta” da bambina – un po’ come quella dei cantanti castrati del 1700 come Farinelli – serve come esercizio per imparare ad accedere senza sforzo, con leggerezza, alle note alte, agli acuti."

Sobre el gesto interno

La voz pronuncia el gesto interno.Aquello que se alberga en la emoción y por lo tanto en el cuerpo. La comunicación sucede en la necesidad de los cuerpos de encontrarse y vencer la soledad. La nana abriga al pequeño y lo acompaña al sueño.El artista vence en el canto o en la palabra teatral la frontera de su cuerpo para asociarse a los otros y también salvarlos creando compañía.

Sobre la obra y su intérprete

La obra, en nuestro caso la canción,necesita al interprete para cobrar vida y el intérprete necesita la obra para decir a través de ella lo que necesita decir. Luego de haber descubierto el registro y y el timbre que identifica cada voz dejar que ésta atraviese la obra es el primer paso interpretativo que propongo.Cómo resolver desde la necesidad vocal para luego llegar a cómo quiero decir lo que digo. Primero me entrego al autor y sus ideas y luego le doy forma desde mi materia vocal, anímica y expresiva. Así se mantienen vivas las canciones que trascienden su época y se convierten en materia para ser recreada en las distintas voces y puestas en juego en el gran juego de la perdurabilidad de su vida

Laboratorios

Estoy pensando en crear laboratorios de conductas vocales que reflejan conductas internas para compartir entre los que se pueden brindar como espejos...Abro la propuesta

El yo expuesto

La voz es una manifestación expuesta del yo...por eso, tan interesante de descubrir. Si nuestra voz no nos representa deja entrever todo aquello que nos "afecta" o disimula frente a los otros. En el camino que propongo el encuentro con la voz es el encuentro con el yo íntimo, muchas veces no manifestado. Algo relacionado a un espíritu, muchas veces acallado socialmente que puede encontrar su libertad en el canto,como manifestación de la belleza. Esto requiere la entrega de algo genuino,a veces olvidado que intento rescatar en las clases, pues no hay posibilidad de manifestación de la belleza cuando "el ser genuino" está disimulado por temor.¿Temor a qué? A lo que más tememos :no ser queridos por no manifestar lo que se espera de nosotros. En la voz puede aparecer el yo olvidado, que se domestica y se somete para ser aceptado, que a veces pierde la posibilidad de brillar en sus diferencias.